相较于其4、5、6、7届国展获奖作品，孙晓云老师书法有无长进?

孙晓云，女，1955年8月生于南京,江苏省美术馆馆长，中国共产党第十七次代表大会代表。江苏省第十次、第十一次、第十二次党代会代表。中国国家画院书法篆刻院副院长，中国文联委员，江苏省文联副主席，江苏省妇联副主席，中国书协理事，行书委员会副主任，江苏省书协副主席，南京市书协主席，南京市文联副主席。国家一级美术师，博士生、硕士生导师，享受国务院特殊津贴。

孙晓云老师1955年生于江苏南京，自3岁学书至今已58年。多年来，她的作品屡获国家级书法大奖，书法理论著作《书法有法》亦再版多次。孙晓云老师在谈及自己对书法的坚持时，以“女红”二字做比，是很贴切的，几十年书海浮沉，终于功成名就，为世人所钦慕。

现在我们所能见到的她比较早期的作品，是以下几幅：

第4届国展获奖作品

从这一件作品可以看出来，孙晓云老师取法米芾的地方比较多，而且笔法非常生动多变，虽然是黑白照片，墨法的层次还是可以看出来的，书写节奏已经有了。整体分了几个部分，每部分都是一气呵成，实际上相当于完成了几幅手札，合在一张纸上。这样一来，虽然形式上有所创新，却割裂的行书的气，无法贯穿始终，还是有所遗憾。不过墨色的变化加上笔法的多样，以及大小错落、轻重得当，不失为一幅精品。

第5届国展获奖作品

第6届国展获奖作品

第7届国展获奖作品

可以把孙晓云老师在第5、6、7届国展获奖作品放在一起讲。之所以把这3届的作品放在一起，其实是因为相较于第4届的作品而言，这3届的获奖作品都很平，缺乏变化，趋向刻板，有技穷之感。拿第5届的作品来说，字形和结构都很普通，行气也不足，更缺乏墨法变化，唯一值得称道的，是章法尚好，四平八稳，很文雅；第6届与第5届相类，不足道也；第7届的作品加上了小楷跋文，乍一看去，很有新意，细看之下，实际上有添足之憾，破坏了作品的连贯性，现在的很多入展作品都是一样的套路，跟风而已。

那么距离这几届国展，已经有了很长的时间，孙晓云老师的书法有无长进呢？答案是肯定的。下面就列举一下，孙老师近年来的书法作品：

由这些作品，不难看出，孙晓云老师的风格已经基本定型，小字行书尤其精彩，沉着稳健加上雅致清新是其特点，而大字行书又颇有气势，实在不像出自女子之手，雄豪之气充溢于纸上。相较于4、5、6、7届国展的作品，水准无疑是提高了许多，线条的质感与力度都得到了质的提升，这应该归功于孙晓云老师后来的隶书学习，这里面就有一幅：

书风形成，虽然是成熟的标志，却并非没有弱点，这个弱点可以说从第5届国展开始就一直存在，那就是风格的单一，与笔法固定所带来的平淡。我认为第4届国展的作品无疑是水平高的佳作，虽然不算成熟，笔力也有些弱而漂浮，但是在用墨和笔法上都有所继承，有所创新。反观现在的作品，则少了变化，不可不谓遗憾，才情的表达，与灵感的闪耀，都熄灭了。所以，孙晓云老师的作品到底有无长进，也是难以单方面的去评价的。