最近学草书,不知道草书从何学起,线条又是如何控制?

梁小钧草书训练

第一天,7月15日

上午:提问题、交流讨论

●烈日狂草教学宗旨:
主要訓練“眼、手、胆”!!!这三个字学会了,什么字帖都一样!任何一位老师都不一定就是最正确的,只能作为参考。老师只是起到桥梁作用,是介绍字帖(经典)的桥梁。当然,能做到越客观越好。最终的标准还是经典碑帖!

关于线条的训练,多练习长一点的圆厚的线。作为草书训练,应该多写大篆、金文,从中去体会线条的沉厚、张力和意韵。

写大草对结构的松紧一定要适当夸张处理。写紧,气会聚起来,写松,气就垮散了,只有体会到疏密、松紧的夸张取舍,才能更容易找到原帖的度。

观察字贴,会因视觉错觉或观察方法不够正确而大打折扣,而书写(用毛笔表达)时因驾驭毛笔的能力问题又打一次折扣,两次折扣打下来,最后作品便离原帖相去甚远。

写大草,要有意识的减弱提按,把空间做得更抽象一点,细线牵丝也要有意识的加强。

单字之间的处理要有字组意识,不要被单字概念束缚住。

尽量不要取法当代人,当代人不够固定,不够成熟,不够系统,有些已经做到极致化了,就那么几招几种,如果要演绎的话,可能会更困难,很容易就被套进去。

生宣上写字,要很会用水。

字外空间要尽量做整齐一点,作品要有大气、堂正之象。

要会把字内空间和字外空间融合起来去处理。任何一块白的地方都非常重要。

临帖不要被一种帖套死,要活学,甚至放到书法史中去比较衡量。要很理性去关注各种对比,体验的越多,才能知道哪种度更更接近原帖或是自己的度,不能总是“永和九年”,而是要有通篇、全局(横向、纵向)谋略。

张旭的空间、线条高,怀素的线性没有王羲之高,略显单调。王羲之的线性,用笔,动作,空间处理的绝高。像《丧乱帖》几乎字字珠玑。

多写大字以后,再写小字会有大气象,小字可以写的细腻一些,而写大字一定要学会“取舍”。一幢两层别墅和一幢八十层高楼不可同日而语,给人的感觉完全不同。如写《兰亭序》,其中起笔的牵丝小映带,很漂亮,很丰富,一旦放大写,肯定不能原样放大,否则就妖了。

历代碑帖都可以放大临写,方法一致,关键看如何取舍,对传统的理解到哪里,表现的“度”便会在哪里。

处理好大空间和小空间的依次变化,理性而自然的空间感。

如何读帖?为什么人家临写的东西就那么丰富?主要是观察方法问题,要会读帖。如前6天的学习中,先是客观被动一点单个字描形,掌握其点画、结构、笔势等特征。而后主动去取舍改造,通篇布谋,掌握全局的风格和情感起伏。

关于《书谱》,对比的重要性→丰富性→艺术表现力、创造力。对王羲之而言,孙过庭是做加法还是减法。。。

下午:线条专题

练习一:长、短线条训练
要求:一张纸,两行,随意的短线、长线、直线、弧线,把纸撑满,要有松紧关系,不要枯笔,线要圆厚要沉得住。

练习二:慢速画圈
要求:一张纸画四个蚊香形圆圈,内白要基本均匀,慢速中锋、裹锋,注意时刻调峰。

练习三:快速画圈
要求:同上,一张纸画圈,内白均匀,快速中锋、裹锋,注意时刻调峰。速度虽快,但线条质量不能降低。

感受线条的气韵,不要被表象所迷惑。同时检验驾驭毛笔的能力。

要认真对待每一张纸,不要在废纸上乱画,每一张都要作为一件完整的作品对待,对每一笔都要理性认真,不能松懈,失去真气。个别同学,在老师面前画圈的时候,写出的线质很好,但是当老师不在旁边的时候却写不好,说明不够严谨认真。纸,是有生命的,要认真善待它。

晚上大量巩固白天的练习。

第二天,7月16日
上午:传统空间的度

从《书谱》开始训练,体会单字特征,动作、单字造型能力,汉字“方”的概念,八方具备,四面停匀。

练习一:
要求:自由选字,两行,把整张纸撑满,不要管提按和用笔,只要线条和空间,用一根线条把书谱的空间表现出来,线条要求圆厚,鲜活,有弹性。

可以不像字帖,但是要符合传统的度,能自圆其说也可以。

不管写圆还是方,都要做的纯粹一些。

练习二:
要求:《草书十二品》P21页,“不妄顾者”四字,一张纸,要求同上,圆厚线,注意空间开合的度。此练习注意区分单字内空间的大小,哪个最大?哪个最小?哪个次之,要心中有数,切不可空间均匀化、随意化。

平衡不等于平均。

形要整,要有堂正之感。

练习三:
要求:一张纸,两行,一行粗线,一行细线,自由选字,把纸撑起来,不管提按和用笔,只要线条和空间,但最最关键要有两种层次的线条,同时不管粗线、细线线条都要求圆厚,有鲜活,有弹性。

练习四:
要求:一张纸,两行,第一行粗线占2/3,细线占1/3, 第二行细线占2/3,粗线占1/3,
两个层次的线条自由组合。

线条圆厚,鲜活,有弹性要求不变。

下午:《书谱》精确描形及空间训练

上午的练习都有些含糊,空间大小区分得不够理性,有些显得支离破碎了。

练习一:眼光训练
要求:梁老师点字,请几个同学到黑板上精确描形,把空间作最理性的分析。比如《草书十二品》P16的“条”字,p21的“庸”字等。

通过到黑板上来做练习发现,首先是眼光问题,即看的不准,分析的空间不对,这样的话,手表现的再好也没用,先训练眼睛的观察方法,用各种参照点和辅助线,找准字形,养成良好的观察方法,切忌不能平均像抄字。

练习二:慢写,找准参照点(调锋、发力点)
要求:一张纸,叠成四格,《草书十二品》p17“经”、“黄”二字,慢写,仔细观察,不得少于五分钟写完。

此轮练习基本失败。因为大部分同学只用了一分钟左右就写完了,结构严重不准确。说明平时的惯性在作怪,没有认真读帖,认识上有问题,观察不够仔细。

练习三:自信与自恋
要求:一张纸,叠成四格,《草书十二品》p17“经”,“黄”,“庭”三字,慢写,认真观察,不得少于五分钟。写好以后,邻桌的同学两人一组互相批改,找出空间比例不对的地方。
●怎样才算临的像?形做得60—70%准确就很不错了,之所以用以上方法临帖,目的就是要养成良好的读帖、临帖习惯,杜绝惯性的干扰,同时又要克服自恋感,保持客观性。
●意临比忠实临摹更难!意临不是随意、不理性的快速书写,而是要有明确的目的性,也就是你想加进去的“意”是什么?一定要表达清楚!方的、圆的等等什么“意”都可以加进去,但就是不能加“随意”!!

练习四:字内空间
要求:《草书十二品》p14,15,16,17页的“余,详,谨,庭”字,注意四个字下半部分字内空间的异同。空间的减省、整齐、块面感与张力。

练习五:字外空间
要求:字与字之间的连接处理,除笔势之外,贯气的其它关系与方法。《草书十二品》P17页的“赞太师箴”、“真行”六字,注意上下字之间的各种关系的处理。

晚上大量巩固白天的练习。

第三天,7月17日

上午:

练习一:古诗四帖
要求:写一张有粗细两种层次线条变化的古诗四帖,不要提按,注意“岩,繙”二字是粗线,“一老公,共,纷”是细笔画,注意对比。
讨论:

问题:线条是拖出来的,没有书写感,应体会第一天拉线的感觉。

造型不够准确。

最终目的不是把书谱、古诗四帖等写的如何好,而是要上升到方法论的学习训练,主要练好“眼、手、胆”。。。学会把握传统的“度”,不能用别人的具体方法,而是用思路作参考,不同的帖,要有不同的“度”。

多写大字,打开 “笔势”和“气象”。要敢于尝试“自己目前接受不了的度” ,只有不断挑战,才可能有不断的超越。

有很多人,创作时很痛苦,是因为临摹时太舒服了,都是按惯性抄书嘛。反之亦然。

一定要有作品意识。要敢理性主动地去犯错误,不要老是被动地接受。

一出手就是《书谱》、王铎等某一家的风格,那只能得60分,要是多家的融合体,不像之像才是高手。

有些人,苦学传统,只为表现自己;有些人,苦练传统,只为消灭自己。后者悲哀。

临摹的四种状态:1, 形(古人的形)不似,神不似,
2,形(古人的形)似,神不似,
3,形(古人的形)似,神似,
4,形(自己的形)不似,神似。

之所以要吃百家菜,是为了做出第101道菜。

毕加索画公牛,是一种对事物本质的精确提炼,而不是真的画一头毛茸茸的牛给你看,那就不是大师了。

下午:

练习一:《古诗四帖》的细线组 + 《书谱》粗线字
要求:一张纸,两行。如 “上元酒,同来,南宫,共纷,上元风雨,万里闻”等《古诗四帖》细线条的字组,再穿插《书谱》厚重线条的单字。但整件作品要以厚重为主,穿插一两组细线即可。

练习二:点连线,结构的精准性
要求:老师指定“丘、公、区、中”四字,以先打点的方式找准位置,再两点连线,把结构做到最大程度的精准。注意“丘”字最后一横避让关系的处理。时间越慢越好。

以上打点、慢写的训练,可以时常进行,特别是在烦躁的时候最有效。

《古诗四帖》的前七行不是很好,有点拘谨顶撞的感觉,字势四平八稳不够变化开张,而其后的处理就变化莫测、自然和谐了很多,结尾处几行感觉处理的也不够好,夸张得有点局促了,不如《自叙帖》的结尾处理自然。

慢功————————-中间————————-快功,只有把两头都做好了,中间的才会把握得更好更准确。

理性↔感性↔理性
临          创   检验
● 大草創作時是靠潜意识的條件反射,沒有思考的時間,這就要求前面有扎实的鋪墊。

练习三:古诗四帖
要求:《草书十二品》p24页,p28页,“南宫,储宫”两组字组,要求慢写,用先打点的方法写出来,认真对待。

晚上大量巩固白天的练习。

第四天,7月18日

上午:

练习一:横划的起笔及形状
要求:《草书十二品》p17页,“太史箴、者也”横划的起笔动作及形状,尽量做准确。
‘太“字的第一横是什么型? “者也”第一横、第二横的不同。等等。

练习二:竖划的起笔及形状

真草篆隶都讲究以下几个因素,不能都一样。一、笔锋的入纸方向。二、笔锋的动作、形态。三,线条方向。四、线条形态。

练习三:节笔训练
要求:《草书十二品》p17页《书谱》“文学并代,情多”六字,注意节笔的动作、方向及形态。注意出锋的位置。

练习四:转折的训练
要求:略


关于发力点体会要深要准,找准后不但用笔丰富,而且有力度感。

写字就是写道理,而不是描形。

下午:

练习一:中锋和侧锋的训练
要求:酒同来(中锋),一老四五(侧锋),一行。

“酒同来“纯中锋用笔还可以,一老四五(侧锋)普遍不好,特别是侧锋味道没写出来。

先建房子,后添家具——-纯粹一些。

一、多想少写,二、多想多写。三、少想多写。四、少想少写。

练习二:讲解《书谱》、《古诗四帖》的用笔动作,中侧锋训练
要求:一张纸,中侧锋要明显的表现出来。《草书十二品》P33《古诗四帖》“老四”二字,P41 《自叙帖》“目愚劣”三字。中侧锋的极致对比,多写多练。

练习三:选字中侧锋训练
要求:一张纸,两行,老师临时指定选字,主动组合一幅作品,打破按顺序被动、惯性临帖的习惯。注意松紧、轻重关系。

晚上大量巩固白天的练习。

第五天:7月19日

上午:

练习一:粗细转换
要求:思维的切换。一张纸两行,《书谱》中细笔画的字,变成粗笔画去写;《古诗四帖》中粗笔画的字变细笔画去写。重—-变轻,轻—-变重。举例:《草书十二品》33页“其书非”可细,第15页“尤精于”等等要主动取舍、运用。

从临摹到创作的过程:忠实—-夸张—–变形—-改造—-增加字—–仿做—-创作。平时很多人的学习,都缺失中间环节。所以就出现临摹临得非常好,但不会创作的现象。没有做到变被动为主动。

把各种字帖融在一起写,整体看,不突兀,这是一种高水平能力。

高层次的作品,主要都不是服务于当下人民的。服务于未来,服务于历史。

学书不要太跟风,要敢于拷问,独立思考很重要。

先技术(具象),后艺术(抽象)。

练习二:忠实、夸张、变形
要求:一张纸,折成三格,《草书十二品》第8页 ~ 第33页,每格随意选临一个字:第一个字忠实临(不变,忠实的解读);第二个字夸张临(不是简单的放大,而是把各种关系放大和加强);第三个字变形临(把线性和笔法保留,把松紧关系改变,重组,而原帖的精神要求不变)。

下午:

练习一:单字夸张练习
要求:用加法或减法做单字的夸张练习。角度方法:一、空间大小组合。二、直线、弧线互变。三、连、断互变。大变小,圆变方,方变三角,中轴线左右摆动,公用笔画等等。

练习二:字组练习
要求:选字:《草书十二品》p11页,“不可得,不知前”六字,字与字之间紧密相连,似一个字,不需要太夸张,本身连贯性非常强,书写时要让人感觉不到你写了几个字,打破单字的概念。《草书十二品》P9页“情不可言”,p24页“青鸟向金”,p25页“下元酒”,p28页“难知以万年”,p32页“必贤哲”,p46页 “云寄太虚”等等。

大草是字组关系,小草是单字概念。

临摹时可以串起来,气息应该是古人的,归纳起来,还是原字风貌。

练习三:自选单字成组练习
要求:《草书十二品》p10—11页随便选4—5个单字,打破单字空间概念,组合成字组关系。注意一边齐,左右错位也可以贯气。

晚上大量巩固白天的练习。

第六天,7月20日

上午:
练习一:《书谱》综合训练
要求:老师点字书写,一行,空间、线形、用笔动作、起收笔、风格、状态都要分阶段表现出来。整体节奏由圆润灵动——逐步过渡到苍茫古拙。《草书十二品》第15页“常、而”,第16页“会、归”,第18页“感、迭”。

一轮作业过后,写得基本“都一样”,主要是从圆润到苍茫的状态气息没有过渡,不能区分。

练习二:《古诗四帖》综合训练
要求:《古诗四帖》34页“下、玉”,27页“分”,29页“既”,32页“不、别”。开始可以缓慢一些,注意结构和线质的变化,以及中侧锋的逐渐增加,后面的字可以有枯笔。找准发力点的位置,此处可以停顿二驻笔,注意转折处的形状不同。节奏:缓→强 结构:收→放

练习三:《书谱》《古诗四帖》综合训练
要求:将以上两个训练结合在一起,一张纸写两行,注意从圆润到苍茫的过度与区别,自然而有起伏变化。

下午:

练习一:线形变化训练
要求:注意起收笔的入笔状态,笔画本身的形状,笔画的从粗到细,从细到粗变化,弧线,直线变化。《草书十二品》p16页, p29页,“距、手、会、归、区、中”六字。


线形变化练习基本做的不够好,线形变化有粗细的形状变化,或由粗到细,或由细到粗,都要很理性去注意,不能像一根木头,更不能像自由体随意地写出什么就是什么。

中锋时,线形变化略小,用侧锋则线形容易变化丰富。

笔卧下后,取侧锋之势,变化多,但是必须能马上站起来,取中锋行笔,特别是转弯的地方,尤为重要。

练习二:书谱,阁贴,古诗四帖组合训练,体会中锋、侧锋的不同


注意点画的跳跃和结构的崎侧变化,要能把“势”贯下去。

如果用此种方法写《伯远帖》会轻松很多,笔一旦卧下,要马上弹起来。

示范《鸭头丸帖》,表现中锋与侧锋。

晚上大量巩固白天的练习。

第七天  7月21日

上午:交流、神侃

现在还没有放开,内敛的东西有味道,但必须先放开,然后内敛才会更有深度。做过以后再回来,那个味道可能正好。

最大限度的用好侧锋,增加其变化及可读性。

大师是风格型临摹,一般人是忠实型临摹。

写墨迹,更多的是体会细节的东西,起收笔,转折等,写刻贴,注重黑白变化和空间造型,大的形差不多即可,大胆发挥,注重书写性。

速度快起来后,线条和空间都不过关,特别是转折,都成一样的形。

写大草,弱化提按,强化线条。

抽象化的空间组合,不要被单字概念限制。

临摹要很理性,创作要很感性。从墨迹体会用笔细节,在刻帖中加入想象力、创造力。

线条普遍严重不过关,第一天的线条练习,只够用六七天。

好作品都是技法高度娴熟之下,条件反射潜意识把心性情感流淌出来的结果,不能用蛮力,要用巧力,握笔不能太死。

体会书写时点画之间那一瞬间的思考过程:笔锋形状?线形?含墨量?行笔时的压力?速度?。。。。。。

到一定程度时,字是要用心灵去抒写的。

每一种对比都要做的纯粹、快速、自然。

艺术的教学,不能用教学大纲按部就班套公式去教,应该按实际课堂情况随机调整,但整体又系统。

草书虽快,但一定要有方的概念,不能写成一团面条,线条、造型要有骨力。
。。。 。。。

下午:

练习一:《书谱》与《古诗四帖》转换训练
要求:看着《书谱》字帖临出来的要是《古诗四帖》风格。空间概念更强,更抽象化,弱化单字概念。提按减弱,线条感增强,连绵性加强。从具象到抽象的变化。

练习二:《阁贴》与《古诗四帖》转换训练
要求:要求同上一个练习。

晚上:

练习:
要求:《草书十二品》所收录王羲之《阁帖》任选两行,体会最快速挥洒的状态,一气呵成。重点注意整幅作品的完整协调。(尽量少用枯笔)

抽象化需要扎实的线条功底。

聆听音符与音符之间的寂静

具象点画空间的校对,抽象气息格调的校对。

汉字的方整构架,骨架(转折的方意、发力点)

第八天:7月22日

上午:
练习一:书谱(重字)加《古诗四帖》或《自叙帖》的细线字组
要求:这是复习训练,主要是线条不过关,还立不起来。慢写,忠实临摹,注意断与连的衔接。

练习二:能力的考验
要求:《草书十二品》第49、50、52页,重新组合成一幅完整的作品。
注意:点、字组、强烈的摆动。

练习三:怀素《大草千字文》
要求:《草书十二品》p59,p62页,“正空谷传声,听祸因恶积长属耳”,圆、厚、短线、粗线、藏锋、裹锋铺毫,空间四面八方抽象化处理,天马行空。

练习四:陆机的《平复帖》
要求:藏锋,裹锋提笔,体会含蓄、质朴的篆隶意味。

下午:讨论。。。怀素三种草书
小草千字文学规范,理清法度。

《自叙帖》开始抒发性情,但未到化境,自然天成之境不够。

大草千字文,藏锋,气也要藏起来,真正的“忽然绝叫三五声,满壁纵横千万字”之境。

写大草千字文,一定要心里有“东西”才能写好,是对中锋、长短线、空间、藏露、味道、精神内涵等等综合理解的高水平考验。写的是一种境界。简单地描形哪怕描得再像,100分制的话也只能打30分。

重点注意:《平复帖》裹锋多一点,提笔为主,中侧锋并用,笔卧下去迅速弹起来。大草《千字文》同样裹锋,铺毫为主,中锋居多,但不能一味把笔按死。

草书、金文、篆隶、魏碑的理解要一致,草书的格调才会高。

练习:综合训练
要求:陆机《平复帖》,怀素《大草千字文》融合写在一起,但是要协调不突兀。注意各方面要素的主动取舍。

晚上:

练习:
要求:以《大草千字文》粗、圆厚短线为主,穿插两组《自叙帖》细线自由完成一件作品。

第九天:7月23日

上午:讲述
练习一:黄庭坚大草
要求:《草书十二品》p66—67页,黄庭坚草书“严君勇霞楼上”六字。
字与字之间的处理吸收张旭、怀素的一些手法,但错位感更强。点与线的对比,已经极致化了,缺少演绎的空间。此类作品形不要写得太像。大胆取舍,加进一些自己的东西。线条弧度摆动越大,线的力量就会越弱。注意中锋与侧锋应用的比例,如“楼”字。造型挪位,块面感空间的整齐性、动荡感。临写时,不要夸张,长线里面的动作适当减少。如p64页的“深”字。

练习二:王铎大草
要求:自由选字,两行,卡住发力点,倚侧,连绵。注意“势”(笔势、造型之势)的变化,因势而生。不要过多去关注提按。

打破单字概念去抒发性情,便告别了小草。

黄庭坚,感觉象拔河,王铎,感觉象接力赛,连绵不断。

练习三:傅山大草
要求:傅山比王铎线条的缠绕感更强,点画提按也更大。傅山以“圆”(圆线、圆造型)为主,有方意;王铎以“方”(方线、方造型)为主,有圆意。注意体会区分。

下午:

练习一:《草书十二品》所收录草书选字大融合之—忠实临摹
要求:《草书十二品》所有收录的十二种草书帖,除了最后的于右任之外,其他十一帖由老师选字,写在一张纸上,每一种要尽可能忠实临摹。

内容为:观自书能佳当论虚绝因严勇后问乾坤。

第3页:“观自” 《平复帖》 (密、小而重)      

第5页:“书” 《初月帖》 (细一个层次的线)

第11页:“能佳” 《阁帖》  (厚而紧、字组)           

第13页:“当” 《鸭头丸》  (细线、流畅)

第17页:“论” 《书谱》  (粗细对比)      

第27页:“虚” 《古诗四帖》  (粗细相间、厚重)

第50页:“绝” 《自叙帖》     (匀速细线)      

第59页:“因” 《大草千字文》 (紧、重)

第67页:“严勇” 《黄庭坚》   (粗、重、相互穿插)   

第70页:“后问” 《王铎》 (后长、问扁)

第73页:“乾坤” 《傅山》 (元气内敛、收得牢)

练习二:同上内容大融合之—分析取舍
要求:内容同上,可以大胆去取舍、表现。犯错误也不要紧。但即使犯错也要理性地主动去犯错,不要像自由体一样稀里糊涂地犯错。

练习三:同上内容大融合之—协调统一
要求:内容同上,写成一件完整的作品,以通篇协调为第一目标,单字像不像原帖都不要紧,只要不突兀就行,综合能力的考验。

前面的阶段性学习,是为了储存东西,现在的综合训练是为以后的创作应用做准备。

回去以后,要多做厚重线条的训练,否则你的东西会飘起来的。必须天天做压下去的线条训练。

要善于把各种帖的连接方式了解清楚,为我所用。

先用打点的方法,体会原帖原汁原味的感觉,然后逐步加入自己的东西。不要一动笔就瞎搞。

一开始就写大一点,不要写得太小,大字更难,难在取舍。

写小字好比操场练兵,写大字好比沙漠练兵。要多写大字,多体会沙漠练兵的胸怀与气度。

写墨迹,很可能会被细节干扰,被套住了,取舍最关键,想象力、创造力。

第十天,7月24日

上午:

练习一:复习字组组合训练

练习二:老师示范其它书体

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THE END
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