叶枝校专访-脱帖的方法-他告诉你从临摹到创作

翰墨晋风


叶枝校

现为中国书法家协会会员

[自我介绍]

美术专业毕业,现为工艺美术师,中国书法家协会会员、中国硬笔书法协会会员、柳州市书法家协会副主席、柳州市青年书法家协会主席、柳州书法院副院长、柳州画院特聘画师。

个人书法理论在全国发行的《书法导报》、《青年书法报》、《书法赏评杂志》、《美术教育研究杂志》等发表。

[作品入展]

全国第八届书法篆刻作品展

全国第九届书法篆刻作品展览

全国首届青年书法篆刻作品展览

全国第四届正书大展

全国第二届扇面书法艺术大展

全国书法艺术大赛“冼夫人奖”

中国书协当代名家系统工程“千人书法精品大展”

第20届中日自作诗书交流展

全国第六届楹联书法大展

第二届中国西部书法篆刻展

第二届“林散之奖”书法双年展

“乌海杯”全国书法大赛

全国第三届行草书大展

钟繇奖”全国书法大赛

“四堂杯”全国书法大赛

[作品获奖]

红色政权杯全国书画大赛唯一金奖

第二届红色政权杯全国书画大赛银奖

长韶娄高速杯全国书画大赛二等奖

京津书画院全国书画大赛二等奖

全国硬笔书法大赛铜奖

2006年获广西政府文艺最高奖铜鼓奖

人物访谈


01

楷书的灵动

Q:请问老师,如何才能把楷书写灵动?怎样才算灵动呢?

楷书要写的灵动,就要笔法多变,不能机械地用同一种笔画形状去构成楷书的字,每个字的同向笔画、落笔、收笔都要有变化,俯仰向背也要有不同的变化,但又不能过,要有微微的变化,而不是强烈的,有秩序的把握小变化的敏感性。

灵动就是不安定,活跃的意思,不能机械的书写,要有节奏。字的节奏、形状太单一,就不灵动了。

要节奏不同,就像音乐一样,有些笔画2、3个笔画连续写一个节拍,还不能牵连,要笔断意连,如果牵连,就成行书了。楷书的正大安静的性格就会被打破,格调会下降。

当然,有时有一两个连带,还是可以的。可参照赵孟頫的楷书,被誉为行楷,可以借鉴。

写楷书要生动,启功说过:创作写楷书,要当行书来写,写行书,要当楷书来写,很简洁的一句话,含义深刻。其实楷书要写灵动还不行,要写出味道多体会。


02

电脑时代的书法

Q:很多人在说都现在电脑时代,学书法没什么用。请问老师您是怎么看的?

这是一个非常肤浅看待书法的问题,肤浅在他把写字看成书法的全部,肤浅在他把写字代替了艺术。当然,书法是写字,是书写汉字,但书法也是一门艺术,既然是艺术,其生命是永恒的,艺术的高峰是人们永远到达不了的,这就是艺术。艺术的生命就在于追求者穷尽一生达到最高而又不甘心放弃。写字是为了实用,实用是为了让人们看的清楚用途,写字实用性的最高峰是有的,就是仿宋字体。

他是绝对端正实用的,因为报刊、书籍、文件用的最多的就是仿宋字。所以,为了练字实用,就不要练习书法了,直接学电脑,学打字即可。

书法区别于写字,就是主要在于其艺术性,书法艺术同中华博大精深文化密切联系,既包括哲学、诗歌、音律等,同时是人思想或感情的一种宣泄。我们通过书法中笔、墨、形式,可以看到作者思想文化境界如何,高深的书法、一看就必须包括有可见的几方面的元素。

1.这个人很聪明,才思敏捷。

2.这个人功夫了得,继承古人,书艺到位吗,并且吃古能化,推陈出新。

3.这个人文化修养高,书中有物,不仅是书法,更是美术音乐等的这些修养。


03

扬长避短

Q:我们知道无数书法大家都是先临摹先人的墨迹,在此基础上再扬长避短,自成一家。请问叶老师,您的书法作品也是这样吗?

书法艺术要出成就,必须临经典古帖。我虽然从小就练了,但学生时只能是爱好,临古少。

曾经学今人的字,深受其害,那时候不懂,都是照着报纸和杂志上发表的书法作品去学,其实这些能发表的作品多是领导的,很江湖,一般来说好的书法家的书法,往往不能见这些官方报纸杂志的,所以很误导初学不深的爱好者,很多电视节目也是,往往用左手或用脚写字的人,能上新闻,正常书写的好书法是不能上电视新闻的,哈哈,因为没有新闻点。我就这么多年的乱写过来的。

从广西工艺美术学校毕业,我以书画好,被单位特招进来,得益于那时没有电脑领导常为出版报犯困要人,为此,我进入了柳州市园林局江滨公园工作,这更利于我对艺术的提高,园林园艺,本来就是艺术,而且亭郁楼阁有古今名人题匾,数不胜数,它提高了我的眼界,更让我有追赶超越的想法。我负责园林文化建设,与书法家交流多,我必须要懂行,所以我加强了学习,要超过当地的书法前辈,才有话语权,否则就让人看不起。

我书法启蒙与父亲,初中美术教师是黄岩峰,后来高考艺术,读中专到大专均从师美术名家。书法这方面我跟从过的老师有2位:林宁、罗方龙。跟罗方龙最大的收获是学会了诗词楹联写作,提高了文学能力,当然诗词这方面的提高,我还得益于韦晓萍、蒙智扉这两位专家的教授。这是我有意从文学去提高书法的目的。所以说,我的书法,是从临古帖上,注重把美术和文化融入,让创作有画意有文气,我并计较于古人的东西,更多加以“道”的理解,建立自己的艺术秩序。


04

读帖的好处

Q:很多老师都在说在学习的时候要多读帖。但是对于初学者的朋友来说,怎样才能在多读帖中读出知识来呢?老师您能给我们说说多读帖的益处吗?在读帖中应该怎么收获知识。

一个书法家要提高修养,就要拥有资料,见到自己没有的帖,就要买,或许临不完,但可读,有印象,眼光就开阔了。您已经掌握好一两本帖的技法,其他的帖凭印象是可以模仿出来的,样子虽不到位,但可丰富自己已掌握笔法和字法。就是说,基础技术掌握了,对于形式上的问题容易解决。

在多读帖中,加入思考,其实也相当于临习过了,临帖有显现的临,也有不显现的临。如下棋多见高手下,也能提高水平。


05

传承

创新

流行

Q:您认为书法和文化功底与艺术造诣有着怎样的关系?

要成为一个书法家,要注重修养,加强文化知识的学习。当代很多书画家,在初高中时文化课的成绩其实并不好,为了考艺术院校耽误了很多学文化的时间,要分出时间来攻书画,否则也考不上大学。

参加工作后,艺术人,其文化修养都很高,比以前文化好的同学更强,就是说,他必须加强文化修养,才能提高自己的书画水平。“腹有诗书气自华”,多读书,强文化,书画有儒雅气。艺术作品的雅,是靠养,不是靠练。

我经常写点文章、理论、诗歌、对联,书文结合,显才情。经过文化提升的书法家,骨子里有“魂”,创作就有精气神。


06

书法学习中的方法

Q:现在好多书友都在找学习书法的方法,请问叶老师怎样才是不走书法的弯路呢?

几乎所有学习书法的人,都走过弯路。我从不知到知,从懵懂到明白。走的点弯路很正常,受点挫折,能警醒,一个人走过弯路了,才知道直路的好,以后教学带学生,就是名师。乱写字,不临帖,就是学书法的弯路,埋头苦干死临帖,不思考,写一辈子出不来,就是弯路,跟师不对,误入歧途,误导审美,是最可怕的弯路。

学习要跟对真才实学的明师。社会上拿毛笔就能写字的人太多了,就像能按快门拍照一样,以为他是摄影家了。一般的人很难判断出一个好的书法家来,我也不知道怎样说清楚去如何判断,明者自己明吧。

我在当地遇到过这样一个人,开始他求我点评:“叶老师,帮我看看我写的字如何?”我看了他的作品说你还是多临帖吧。他听了后立马不爽,牛气地说:“我今后就是大师了,我们这里所有的人,书法都比不了他。”从今以后,我一般不熟悉的人,不点评作品,因为我不懂,他叫我点评的目的,或许另有所图。

名师出高徒,是必定的,但资质不同,学习态度不同,跟明师学习的学生,也千差万别。孔子弟子三千,贤者七二,有时候家长不要以为自己的孩子一下子学不好,以为跟师不对,聪明点的,勤奋点的,学一个月比其他不上心的,学一年还强,是正常的。

另外本来学艺术就没有速成,有一个孩子学三五年能把书法学稍端正点就非常好了,书法是文化,靠多方面的积累。没有20—30年的修炼,几乎不能成材,因为学习技术要花很多时间,学习文化又要花很多时间,你想想我们看一遍1千字的文章,如果不是粗略的读,要读懂都要半天,读海量的书,要多少时间?当然学与不学,区别也是很大的,跟明师学,总会有进步的,这些知识或许在很久以后受用。当下,跟明师学艺,是捷径,会给您解惑太多问题的。


07

从临摹到创作

Q:如何解决从临到创的问题?脱离原帖自己觉得形神皆失,怎么办?

我认为,从临到创,是水到渠成的,临多了,自然能创作。但我们也不能等的太久,谁都想快点出帖,进入到创作。所以,这就得多思考一下,出帖的方法,可以尝试用水性笔、钢笔、临毛笔字帖,因为钢笔就是实用的,自然会把你的毛笔转入创作。

另外,你创作时要把手上的毛笔,当拿的是钢笔,用钢笔的写法去写字, 会进入创作状态。

如何从临到创?总出不来,认为创作就离字帖远了,形就没了,也是审美的问题,创作总想和原帖一模一样,是审美上的错误。

从古至今,后人总学前人的,古代里,后面谁的字与前人的字相同、相像,一个都没有。只有当代,各个写的好像一样,是不好的现象。一个老师教出来的学生,写字都一样好吗?如果各个不一样,不更多姿多彩吗?

也就是说,你写字与字帖一模一样,形神都像,不一定就好,我觉得挺没趣的,我尝试过集字创作,觉得确实写的很好,就是感觉这样的作品,没有灵魂。


作品欣赏











图文 / 叶枝校

排版 / 小墨

来源:翰墨晋风

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THE END
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