绚丽至极归于平淡的弘一法师李叔同的书法艺术

李叔同（1880—1942），又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛，幼名成蹊，学名广侯，字息霜，别号漱筒。是著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。他从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人，后被人尊称为弘一法师。

李叔同是“二十文章惊海内”的大师，集诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身，在多个领域，开创中华灿烂文化艺术之先河。

他的书法艺术“朴拙圆满，浑若天成”，鲁迅、郭沫若等现代文化名人以得到大师一幅字为无上荣耀。

他是第一个向中国传播西方音乐的先驱者，所创作的《送别歌》，历经几十年传唱经久不衰，成为经典名曲。

他也是中国第一个开创裸体写生的教师。

卓越的艺术造诣，先后培养出了名画家丰子恺、音乐家刘质平等一些文化名人。

他苦心向佛，过午不食，精研律学，弘扬佛法，普渡众生出苦海，被佛门弟子奉为律宗第十一代世祖。

他为世人留下了咀嚼不尽的精神财富，他的一生充满了传奇色彩，他是中国绚丽至极归于平淡的典型人物。

1、弘一法师早期的魏碑书法

《临龙门造像》

弘一法师早期魏碑书法，学龙门造像方笔一路，锋芒外露。

2、弘一法师出家后书风转化时期的作品

弘一法师是沿着北碑的路子学书法的，出家后融入了佛教文化；所以，虽仍是碑体，但笔下减少了锐利、凌厉之气。1923年，弘一法师得到印光法师的劝导：“写经，宜如进士写策，一笔不容苟简，其体必须依正式体”。于是，他决心根据写经的要求改弦易帜，转变书风，他汲取了晋唐小楷的营养，书风开始转变。

弘一法师说“以写字来说，也是要非思量分别，才可以写的好的”，“我觉得最上乘的字或最上乘的艺术，在于从学佛法中的来得来。要从佛法中研究出来，才能达到最上乘的地步。”又说，“若学佛法有一分的深入，那么字也会有一分的进步，能十分的去学佛法，写字也可以十分的进步”；“我想了又想，觉得要写好字，还是要多多地练习，多多地看碑，多看帖才对，那自然可以学得好了”。显然，他出家后的书法融入了佛教的思想字。

3、没有锋芒的成熟的弘一体

成熟的“弘一体”都，笔画韧健，润枯合宜；结体修长，收放自如；章法平实，散淡无态。所示境界，诚如弘一法师致马冬涵书信中自述，“朽人之字所表示者：平淡、恬静、冲逸之致也”，乃是“疏朗、恬静”类书法中难以逾越的峰顶。

马一浮认为弘一法师书法“晚岁离尘，刊落锋颖，乃一味恬静，在书家当为逸品”；叶圣陶在《弘一法师的书法》中概括为“蕴藉有味”；弘一法师自谓“朽人之字所表示者：平淡、恬静、冲逸之致也。”

成熟的弘一体和八大山人的书法一样，是书法艺术与佛法的融合体，外形木讷，锋芒内敛，没有丝毫火气，用笔结构不媚俗，不讨巧，是真正的充满禅意的书法。

临终绝笔。